Сдружение “Светъл ден” има удоволствието да Ви покани на втория концерт от проекта
МУЗИКА НА СФЕРИТЕ, озаглавен
Чувство и разум. Концертът ще се състои на 10 октомври 2010 г. (неделя) от 19 часа, в Католическата катедрала “Св. Йосиф”, ул. “Княз Борис І” №146.
В изпълнение на именития пианист
Веско Стамболов ще прозвучат творби от
Фредерик Шопен и
Роберт Шуман. Концертът е посветен на 200 годишнината от рождението на двамата композитори.
Проектът е по инициатива на
Сдружение „Светъл ден” и
Янко Маринов, и се осъществява с финансовата подкрепа на
Програма „Култура” на Столична община. Партньори на събитието са: Католическа енория „Св. Йосиф”, Национален дворец на културата, Национална гимназия за древни езици и култури „Константин Кирил Философ”, Музикална къща "Престо" и Сдружение „Асоциация Апси България”.
Вход свободен.За контакти: 0889 288 901, E-mail: yanmus@gmail.com
ПРОГРАМАФРЕДЕРИК ШОПЕН (1810 – 1849)Ноктюрно Опус 27 No.2 Ре бемол мажор
Балада No.4 Опус 52, фа минор
Скерцо No.4 Опус 54 Ми мажор
РОБЕРТ ШУМАН (1810 – 1856)Крайслериана (Осем фантазии) Опус 16
1.Ausserts bewegt
2.Sehr innig und nicht zu rasch
3.Sehr aufgeregt
4.Sehr langsam
5.Sehr lebhaft
6.Sehr langsam
7.Sehr rasch
8.Schnell und spielend[/ALIGN]
ВЕСКО СТАМБОЛОВ избира за първи инструмент кларинета, а заниманията си по пиано започва едва 14 годишен.
Днес той е един от най-активно концертиращите български пианисти. Завършва НМА, където в момента е редовен преподавател по пиано. Негови учители са Мария Гинева и професорите Димо Димов и Красимир Тасков.
Носител е на множество награди (между тях - пет първи) от наши и международни конкурси – “С.Рахманинов”, “Виенска класика”, “Св.Обретенов”, “М.Каналс” - Барселона, “А.Русел” (Grand prix) и мн.др., както и Специалната награда на Шопеновия комитет – Париж.
Концертирал е на престижни сцени в Европа и Азия, както и многократно на всички големи международни фестивали у нас. През февруари 2010 дебютира с бахов рецитал в Стъклената зала на Музикферайн във Виена.
Веско Стамболов до момента има в репертоара си над 20 концерта за пиано и оркестър, между тях – седемте на Й.С.Бах (първо интегрално изпълнение у нас), двата на Шопен, Шуман, Григ, Чайковски – No.1, Равел – Сол мажор, Рахманинов – No.3, Прокофиев – No.3, Шостакович – No.1. Желан солист е на всички симфонични и камерни оркестри у нас. Солирал е под диригентството на Георги Димитров, Емил Табаков, Йордан Дафов, Михаил Ангелов, Райчо Христов, Пламен Джуров, Иван Кожухаров, Алексей Измирлиев, Красен Иванов, Росен Миланов, Станислав Ушев, Иван Стоянов, Георги Патриков и мн.др.
“Metarecords” - Германия издава три компакт-диска на Стамболов с интеграли на клавирните концерти на Бах и Шопен. На дисковете са посветени цели програми по централните германски радиостанции.
Единственото в Европа професионално списание за клавирно изкуство - “Pianonews” отличава първия му бахов диск като “Диск на месеца” за май и юни 2004 измежду 20 CD-та на световно известни пианисти.
Носител е на “Кристална лира” – 2004.
“...Една чудесна развълнуваност, един нов поглед, в който може би оригиналът е по-правдиво предаден, отколкото в други изпълнения. Това е чист Бах – висша наслада от изпълнението и музиката.” Carsten Durer, “Pianonews” - Германия
http://www.youtube.com/watch?v=7UZR5vmVejUВеско Стамболов изпълнява ноктюрно от Веселин Стоянов
http://www.bnr.bg/sites/horizont/Shows/Musical/alegrovivache/culture/Pages/VeskoStambolov.aspxВеско Стамболов дебютира в Стъклената зала на Музикферайн - Виена
ПРОЕКТ
„Музика на сферите – музика на хилядолетията и съвремието”Погледнем ли обобщено хода на музиката, забелязваме как една обхватна идея обединява различията наблюдавани в наслоените културни пластове. Тази представа полага основите, реда и законите на музиката в линия, която, поглеждайки от човешка позиция, е отправена към божественото, с устрем към все по-високото, а обърната в огледален план разпростира към земното и тварното хармонията и светлината на сферите, на небесното, на Логоса. Преминавайки през различни модификации за две хилядолетия – от питагорейското учение, през musica theoretica&practica на средновековието, обогатена с учението за реторичните фигури и разработена в психологическа насока, тази универсална идея не загубва своята жизненост в съвремеността. Не случайно в космоса като послание изпратихме музика чрез космически апарат. Проектът има за цел да демонстрира на практика как идеята за хармония чрез музика между космическото и човешкото начало, между всеобщото и личното, и днес е жива.
В цикъл от седем концерта (олицетворяващи сферите) ще бъдат представени непознати за българската публика автори, стилове и редица неизпълнявани досега произведения – премиери за страната, някои от които ще бъдат изпълнени по оригинални ръкописи.
На преден план ще стои търсенето на личностните ценности в тази музика, а не самоцелното й „архивно изпълнение”. Сдружение „Светъл ден” си поставя амбициозната цел да представи в концертите едни от най-добрите достижения на изпълнителското изкуство за стилно изпълнение на старинна и по-нова музика.
Шест от концертите (броят на дните на Сътворението) ще се състоят в Католическата катедрала „Св. Йосиф” в София, която в последните години добива все по голямо значение в музикалния живот в столицата ни. Всеки един от концертите ще представя обособена тема и музика от различна епоха и тип – преминавайки през инструментална и вокална, средновековна, барокова и съвременна, рационална и романтична, Западно-Европейска и Българска.
В проекта ще се търси различен подход за приобщаване на публиката, което да бъде възможен пример за изход от кризиса в посещаемостта на концертите с класическа музика в страната ни.
За първи път в страната ще бъде осъществено мултумедийно представяне на музиката – паралелно с прозвучаване на музиката се предвижда нейното проектиране пред публиката и проследяване на звучащите пасажи по оригиналните нотни партитури.
На изпълнителите от проекта е предоставена предизвикателната задача да доведат до съзнанието на слушателя, на съпричастната публика, цялото знание за връзката на музиката с реторика и математиката и да изградят стремеж за рафиниран вкус и интерес към старинните инструменти. Така ще се подкрепи и разбирането на историческия ход на музиката като шествие на човешката мисъл през вековете, където лежи и мостът свързващ музиката на хилядолетията и съвремието.