My OperaJanis Joplin (19 Enero 1943 - 4 Octubre 1970)
Sunday, July 1, 2007 3:16:35 PM
http://www.youtube.com/watch?v=bUPe1COqWfw&mode=related&search=
KOZMIC BLUES - JANIS JOPLIN
http://musica.hispavista.com/artista/238 DISCOGRAFIA
su nombre completo es Janis Lyn Joplin. Fue un símbolo femenino de la contracultura de los 60. Fue la primera mujer blanca considerada gran estrella del rock.
Nació el 19 de enero de 1943 en Port Arthur, localidad industrial de Texas. Los padres de Janis habían querido que fuera maestra. Su padre, Seth, trabajaba en una refinería. Su madre, Doroty, había destacado cantando en su instituto.
Frases:
=======
"Lo que te hace sentir bien no te puede causar ningun daño" Janis Joplin haciendo referencia a las drogas.
"Manéjame, Señor. No me dejes, por favor. Me siento tan inútil acá abajo, sin nadie a quien amar. A pesar que he buscado por todos lados, no puedo hallar a nadie que me ame, que sienta mi cariño...Entonces, manéjame Señor, oh, úsame Señor! Te puedo enseñar lo duro que es tratar de vivir cuando estas solo? Todos los días trato de avanzar, pero algo me empuja hacia atrás. Algo esta tratando de pararme hacia mi forma de vida. Por eso, no me olvides acá abajo, Señor, no no no no no, no me olvides, Señor! No creo ser una persona excepcional acá en este mundo, lo se muy bien. Pero no creo que vayas a encontrar a nadie, ni siquiera uno, que pueda decir que ha tratado como yo lo he hecho. Lo peor que pueden decir ustedes de mi es que nunca estoy satisfecha..."
http://www.youtube.com/watch?v=cAfhmrDJmO4
Parte de la canción "Work Me, Lord" de Janis Joplin (versión del festival de Woodstock en 1969).
"No entiendo como te fuiste...Y no entiendo porque la mitad del mundo aun esta llorando, cuando la otra mitad también sigue llorando. No lo puedo entender. Yo digo, si tuvieras un gato por un dia, pero de verdad lo quisieras tener por 365 dias, no? Pero no puedes, y lo tienes solo un dia. Pues yo te digo que mas vale que ese único dia sea toda tu vida. Porque, oh bueno, puedes llorar por los otros 364 dias, pero vas a perder ese único dia, y eso es todo lo que tienes. Tienes que llamar a esto amor. Eso es lo que es. Y si lo tienes hoy, ya no lo quieres mañana, porque ya no lo necesitas, porque, a decir verdad y como descubrimos a lo largo de la vida, el mañana nunca sucede. Siempre es el mismo puto dia..."
http://www.youtube.com/watch?v=8PG2TDaJDhQ
Parte de la canción "Ball And Chain" (versión del album "Joplin In Concert") donde Janis hace una reflexión melancólica sobre el amor y la vida.
http://www.youtube.com/watch?v=PecJh0_mCNg&mode=related&search=
OH LORD, WONT YOU BUY ME THE MERCEDES BENZ
En la película de Tomb raider de Angelina Jolie
http://www.youtube.com/watch?v=4qNNK9kIImU&mode=related&search=
PEACE OF MY HEART
http://www.youtube.com/watch?v=61rgIAtcIaM&mode=related&search=
"Me and Bobby McGee" has always been a favorite...especially this original version by Janis Joplin. The song was written by Kris Krsitoffersen...some say as a love song to Janis...but based on timbobercub's recent comment...there just may have been a Bobby McGee from Baton Rouge...Wow...lol
.Link to image album:
http://picasaweb.google.com/Stonewall...
Small is beautiful - for best screen viewing resolution please click on the small screen icon immediately to the right of the volume control icon, bottom right of the screen... .
ME AND BOBBY MCGEE
Me & Bobby McGee Lyrics
Busted flat in Baton Rouge, waiting for a train
And I's feeling near as faded as my jeans.
Bobby thumbed a diesel down just before it rained,
It rode us all the way to New Orleans.
I pulled my harpoon out of my dirty red bandanna,
I was playing soft while Bobby sang the blues.
Windshield wipers slapping time, I was holding Bobby's hand in mine,
We sang every song that driver knew.
Freedom is just another word for nothing left to lose,
Nothing don't mean nothing honey if it ain't free, now now.
And feeling good was easy, Lord, when he sang the blues,
You know feeling good was good enough for me,
Good enough for me and my Bobby McGee.
From the Kentucky coal mines to the California sun,
Hey, Bobby shared the secrets of my soul.
Through all kinds of weather, through everything that we done,
Hey Bobby baby kept me from the cold.
One day up near Salinas, Lord, I let him slip away,
He's looking for that home and I hope he finds it,
But I'd trade all of my tomorrows for one single yesterday
To be holding Bobby's body next to mine.
Freedom is just another word for nothing left to lose,
Nothing, that's all that Bobby left me, yeah,
But feeling good was easy, Lord, when he sang the blues,
Hey, feeling good was good enough for me, hmm hmm,
Good enough for me and my Bobby McGee.
La la la, la la la la, la la la, la la la la
La la la la la Bobby McGee.
La la la la la, la la la la la
La la la la la, Bobby McGee, la.
La La la, la la la la la la,
La La la la la la la la la, hey now Bobby now Bobby McGee yeah.
Na na na na na na na na, na na na na na na na na na na na
Hey now Bobby now, Bobby McGee, yeah.
Lord, I'm calling my lover, calling my man,
I said I'm calling my lover just the best I can,
C'mon, where is Bobby now, where is Bobby McGee, yeah,
Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lord
Hey, hey, hey, Bobby McGee, Lord!
Yeah! Whew!
Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lord
Hey, hey, hey, Bobby McGee.
Evolución del ROCK & ROLL desde el BLUES hasta el JAZZ [1920 – 2007]
El Blues es un estilo musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, el cual suele seguir una estructura de doce compases. Este estilo nació en las comunidades de esclavos africanos del sur de Estados Unidos, a través principalmente de sus cantos espirituales, canciones de trabajo y field shouters (o 'lamentos de esclavos'). La utilización de las notas de blues y la existencia de los patrones de 'llamada y respuesta' son indicativos del origen africano-occidental de este estilo. El blues influenció la música popular norteamericana y occidental llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, hip-hop, música country y canciones pop.
http://www.youtube.com/watch?v=Y2iv_E-Fn9E&mode=related&search=
JOHNNY CASH - RING OF FIRE
El Rock and Roll emergió como un estilo músical definido en Estados Unidos en la década de 1950, algunos elementos del rock and roll pueden ser escuchados en las grabaciones de blues tan lejanas como de los años 1920 Los inicios del rock and roll combina elementos del blues, boogie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y western especializado.
Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo Bill Haley and the Haley's Comets, especialmente con "Crazy Man Crazy" (1954) y su gran éxito "Rock Around The Clock" (1955), que tanta influencia tendría en John Lennon.
Otros consideran como creador a Little Richard o a Elvis Presley y eligen también como fecha del comienzo del rock and roll el 1954, año en el que Presley editó su primer disco.
Cada uno de sus subgéneros pueden mezclarse sutilmente entre si y pueden además recoger elementos de cada una de sus sub-ideologías, lo que hace al rock una cultura variada y rica en pensamientos y sonidos. Este movimiento implica actitud, compromiso y radicalidad, lo que lo hace más que una simple opinión, un estilo de vida, una razón.
http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_and_roll
El estilo es una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente sobre música negra. La popularización del rock sirvió para que muchos músicos, pudiesen expresarse y llegar a soñar en radios locales y nacionales. Esa es la historia de muchos rockeros negros, como el mismo Chuck Berry, quien plasma esta realidad en la canción "Johnny B. Goode", tema que fue el elegido para ser enviado en 1977 en las sondas Voyager, que se enviaron hacia otros planetas y galaxias con datos sobre la existencia y cultura de la especie humana. El mismo año en que el Punk estallaba, removiendo conciencias, en el Reino Unido, este tema de Chuck Berry cruzaba el espacio en busca de otros mundos.
En conclusion el Rock es un estilo musical que sobrepasa fronteras, color de piel y pensamiento..que recorre el mundo entero adhiriendo así más seguidores, por su estilo único y enérgico.
http://www.youtube.com/watch?v=DwBirf4BWew
TAMMY WYNETTE STAND BY YOUR MEN
PUNK
A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña y otros países industrializados consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rígidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural.
http://www.youtube.com/watch?v=qoJ8LFswY9c
PUNK´S NOT DEAD
El término inglés "punk" tiene un significado despectivo cuyo significado puede variar, aplicándose a objetos (significando "basura") o a personas (significando vago', despreciable, o también basura, escoria). Se utiliza de forma irónica como descripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta música. Al utilizarlo como etiqueta propia, los punks se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales.
http://www.youtube.com/watch?v=f2wsuRTagJg&mode=related&search=
BAD RELIGION - PUNK ROCK SONG
Debido al carácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio, y también ha dado cabida a comportamientos neuróticos o autodestructivos.
• La filosofía punk puede resumirse en "Hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera".
• Rechaza los dogmas, y no busca una única verdad. Cuestiona o transgrede todo lo que rodea o lo caricaturiza.
• Desprecia las modas y la manipulación mediática. También está en contra del consumismo y llama a la gente a no dejarse engañar y a pensar por sí mismos
http://www.youtube.com/watch?v=FMpsnDxNbqQ
DAFT PUNK - AROUND THE WORLD
La forma originaria del punk era una forma expresionista de transgresión, buscando liberarse de los corsés estéticos, y de la opresión, de la autoridad y en no estar de acuerdo en la sociedad convencional, así como de los estigmas sociales. El punk original no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando, siendo siempre lo "políticamente incorrecto" y lo opuesto al buen gusto, la moral y la tradición. En un primer momento era básicamente una serie de actitudes de transgresión estética y musical (en la vestimenta, el peinado, etc.), aparejadas a una serie de comportamientos de disconformidad cotidiana, que se fueron acentuando.
http://www.youtube.com/watch?v=ST6VVLnP0Ss
WE ARE NOT THE ENEMY - FEAR OF MUSIC
Suelen ir asociadas al punk algunas ideologías políticas de izquierda, como el anarquismo, el anticapitalismo, el antimilitarismo y el antifascismo. A partir del movimiento punk politizado, hay un debate constante que hace crítica a los que son aficionados al punk por cuestiones estéticas o musicales y dejan a un lado el enfoque social o político.
Por otro lado, debido al carácter transgresor y a veces violento del punk, han existido algunos grupos que en su música incluyen un mensaje o trasfondo de corte ultraderechista, aunque en general el movimiento se define como cercano a la izquierda.
http://www.youtube.com/watch?v=iWa4UpajKTc
KRS-ONE MARLEY MARL HIP HOP
El Hip-Hop es un movimiento cultural surgido a principios de los años 1970 en las comunidades hispanoamericanas y afroamericanas de los barrios Neoyorkinos Bronx, Queens y Brooklyn.
La concepción clásica del Hip-Hop se centra en la existencia de cuatro aspectos o "pilares" de la cultura: El MCing (o rapping), el DJing (o turntablism), el Breakdancing (o BBoying), y el Graffiti. Hay quienes dan la misma importancia a otros "pilares", como el beatboxing, el activismo político, el diseño de ropa, el de complementos...
http://www.youtube.com/watch?v=4d17ACCs1cc&mode=related&search=
LAFFY TAFFY
Break dance en la calle
• La unión de dos de los elementos, el MC (Master of Ceremony) y el DJ (Disc Jockey), conforman el estilo musical del hip hop:
o el Rap, consiste en cantar o hablar letras rimadas acompañadas de un ritmo repetitivo y sincopado.
o El estilo musical que acompaña al MC es una evolución del funk y el breakbeat, que también puede ser instrumental. La música Hip Hop se caracteriza por su rítmica y/o bailabilidad.
o El Turntablism o DJing es el arte de crear música mediante técnicas con discos de vinilio, como breakbeat, scratch, etc.
• El BBoying es el arte de bailar el breakdance. A la persona que practica este baile, se le denomina b boy, b girl, fly girl o breaker. También se le llama b-boy/girl al que sigue esta cultura.
http://www.youtube.com/watch?v=Tyxlaib9UF0&mode=related&search=
EXTREME BREAKDANCING
• El Graffiti es la principal expresión del hip hop en las artes plásticas. Consiste en firmar con rotulador o pintar con pintura en aerosol sobre superficies urbanas como pueden ser muros de cualquier material, así como trenes, puertas, mobiliario urbano, etc.
http://www.youtube.com/watch?v=I8RS-Kgd0e0
GRAFFITI
Lo más común es que los artistas grafiteros dediquen sus obras a pintar su nombre. La estética de los grafitis ha influido en la historieta (como en las tiras de The Boondocks) y en el diseño de ropa, portadas de discos, y otros objetos.
• El beatboxing es la técnica de imitar con la boca sonidos de percusión o instrumentos propios de la música rap o hip hop.
http://www.youtube.com/watch?v=DsNFxOOnjgw&mode=related&search=
BEAT BOX
MADONNA - REINA DEL POP
Música pop
es aquella que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros estilos están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas.
Históricamente, la expresión "música pop", que procede de música popular, no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Era, directamente, lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban estilos como el rock, el funky, el folk o incluso el jazz.
http://www.youtube.com/watch?v=2IEEnyWJaJI&mode=related&search=
KYLE MINOGUE - DANCING QUEEN ABBA EN LAS OLIMPIADAS DE SIDNEY 2000
El pop era entendido como ese gran grupo de músicas para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como estilo musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba. En cambio es el género musical más extendido entre la cultura juvenil de principios del siglo XXI. Por esto mismo "pop" también tiene a veces el significado de música de moda o música juvenil de los medios de comunicación de masas, en contraposición a corrientes denominadas underground o independientes o de estética sonora más especializada, específica o cruda.
http://www.youtube.com/watch?v=pzKnjoky-PA&mode=related&search=
OLIVIA NEWTON JOHN - MY TRIBUTE
En la sociedad de consumo el primer objetivo de un producto es que cree los máximos beneficios posibles y el pop cumple con esta norma. Es uno de los géneros con mayor potencial de consumidores y esto lo han aprovechado las cadenas de televisión para crear artistas del género en programas como Operación Triunfo, y que tienen grandes audiencias.
Sin duda una de las características que definen el carácter de este género es el furor que las estrellas del pop producen en los denominados fans, que en castellano tienen una connotación mucho más seria: "fanáticos". El marketing, los programas específicos de música pop, la promoción radiofónica y vídeos-DVD son algunas de las manifestaciones de este mundo.
http://www.youtube.com/watch?v=-USUDzycRvM
CHRISTINA AGUILERA - BEAUTIFUL
Britney Spears es un ejemplo de la decadencia del Pop, pasando de vender 26 millones con su primer trabajo en 1999 a solo 8 millones con su último álbum de estudio en 2003. Es por esto que numerosos artistas han optado por explorar, innovar y mezclar el pop con otros géneros, es el caso de Christina Aguilera, que con menor numero de copias vendidas que Britney, ha sabido mantener sus ventas e incluso incrementarlas en algunos países.
http://www.youtube.com/watch?v=FL3hp2jlq3A
CRISTINA AGUILERA - UNDERSTAND
La música skiffle es un tipo de música folk influenciado por géneros como el jazz y el blues. Utilizan instrumentos como guitarra acústica y banjo, aunque utilizan también instrumentos improvisados o caseros como peines, un kazoo, un folio, un lavadero, papeles, etc. El skiffle y el jug bands están estrechamente relacionados. El skiffle empezó a hacerse popular en Estados Unidos a principios del siglo XIX, comenzando por Nueva Orleans. El diccionario Inglés Oxford, señala al término rent party (fiestas en las cuales se contrataba un grupo y luego se pasaba un sombrero para que los asistentes ayudaran a pagar el grupo a quienes habían montado la fiesta) como sinónimo de skiffle.
http://www.youtube.com/watch?v=b5kyD6jUOvc&mode=related&search=
THE DEINITIVE 1000 SONGS OF ALL TIME 1955 TO 2005
Al principio, las bandas de skiffle eran llamadas spasm bands. En los años '20 y '30 se tocaba un tipo de skiffle en Memphis y Louisville. Las bases del skiffle se ubican en los grupos de jazz de los '40 y '50.
La primera vez que se usó el nombre en grabaciones, fue en 1925 por Jimmy O'Bryant and his Chicago Skifflers. En 1948 Dan Burley and His Skiffle Boys, banda liderada por el pianista y periodista Burley, llevó a Nueva Orleans al bajista Pops Foster y a los guitarristas Brownie y Sticks McGee.
El skiffle se hizo extremadamente popular en el Reino Unido a finales de los '50. Lonnie Donegan se dio a conocer internacionalmente con la canción "Rock Island Line" . Otros grupos conocidos del Reino Unido son The Gin Mill Skiffle Group, y The Quarry Men, los que más tarde se convertirían en The Beatles.
The Quarry Men es un grupo de skiffle inglés, predecesor de Los Beatles, compuesto por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Pete Best. Años más tarde de que fuera formado, su batería, Peter Best, fue sustituido por Ringo Starr, desde ese momento el grupo pasó a llamarse The Beatles, nombre que saldría de un sueño de John Lennon.
KOZMIC BLUES - JANIS JOPLIN
http://musica.hispavista.com/artista/238 DISCOGRAFIA
su nombre completo es Janis Lyn Joplin. Fue un símbolo femenino de la contracultura de los 60. Fue la primera mujer blanca considerada gran estrella del rock.
Nació el 19 de enero de 1943 en Port Arthur, localidad industrial de Texas. Los padres de Janis habían querido que fuera maestra. Su padre, Seth, trabajaba en una refinería. Su madre, Doroty, había destacado cantando en su instituto.
Frases:
=======
"Lo que te hace sentir bien no te puede causar ningun daño" Janis Joplin haciendo referencia a las drogas.
"Manéjame, Señor. No me dejes, por favor. Me siento tan inútil acá abajo, sin nadie a quien amar. A pesar que he buscado por todos lados, no puedo hallar a nadie que me ame, que sienta mi cariño...Entonces, manéjame Señor, oh, úsame Señor! Te puedo enseñar lo duro que es tratar de vivir cuando estas solo? Todos los días trato de avanzar, pero algo me empuja hacia atrás. Algo esta tratando de pararme hacia mi forma de vida. Por eso, no me olvides acá abajo, Señor, no no no no no, no me olvides, Señor! No creo ser una persona excepcional acá en este mundo, lo se muy bien. Pero no creo que vayas a encontrar a nadie, ni siquiera uno, que pueda decir que ha tratado como yo lo he hecho. Lo peor que pueden decir ustedes de mi es que nunca estoy satisfecha..."
http://www.youtube.com/watch?v=cAfhmrDJmO4
Parte de la canción "Work Me, Lord" de Janis Joplin (versión del festival de Woodstock en 1969).
"No entiendo como te fuiste...Y no entiendo porque la mitad del mundo aun esta llorando, cuando la otra mitad también sigue llorando. No lo puedo entender. Yo digo, si tuvieras un gato por un dia, pero de verdad lo quisieras tener por 365 dias, no? Pero no puedes, y lo tienes solo un dia. Pues yo te digo que mas vale que ese único dia sea toda tu vida. Porque, oh bueno, puedes llorar por los otros 364 dias, pero vas a perder ese único dia, y eso es todo lo que tienes. Tienes que llamar a esto amor. Eso es lo que es. Y si lo tienes hoy, ya no lo quieres mañana, porque ya no lo necesitas, porque, a decir verdad y como descubrimos a lo largo de la vida, el mañana nunca sucede. Siempre es el mismo puto dia..."
http://www.youtube.com/watch?v=8PG2TDaJDhQ
Parte de la canción "Ball And Chain" (versión del album "Joplin In Concert") donde Janis hace una reflexión melancólica sobre el amor y la vida.
http://www.youtube.com/watch?v=PecJh0_mCNg&mode=related&search=
OH LORD, WONT YOU BUY ME THE MERCEDES BENZ
En la película de Tomb raider de Angelina Jolie
http://www.youtube.com/watch?v=4qNNK9kIImU&mode=related&search=
PEACE OF MY HEART
http://www.youtube.com/watch?v=61rgIAtcIaM&mode=related&search=
"Me and Bobby McGee" has always been a favorite...especially this original version by Janis Joplin. The song was written by Kris Krsitoffersen...some say as a love song to Janis...but based on timbobercub's recent comment...there just may have been a Bobby McGee from Baton Rouge...Wow...lol
.Link to image album:
http://picasaweb.google.com/Stonewall...
Small is beautiful - for best screen viewing resolution please click on the small screen icon immediately to the right of the volume control icon, bottom right of the screen... .
ME AND BOBBY MCGEE
Me & Bobby McGee Lyrics
Busted flat in Baton Rouge, waiting for a train
And I's feeling near as faded as my jeans.
Bobby thumbed a diesel down just before it rained,
It rode us all the way to New Orleans.
I pulled my harpoon out of my dirty red bandanna,
I was playing soft while Bobby sang the blues.
Windshield wipers slapping time, I was holding Bobby's hand in mine,
We sang every song that driver knew.
Freedom is just another word for nothing left to lose,
Nothing don't mean nothing honey if it ain't free, now now.
And feeling good was easy, Lord, when he sang the blues,
You know feeling good was good enough for me,
Good enough for me and my Bobby McGee.
From the Kentucky coal mines to the California sun,
Hey, Bobby shared the secrets of my soul.
Through all kinds of weather, through everything that we done,
Hey Bobby baby kept me from the cold.
One day up near Salinas, Lord, I let him slip away,
He's looking for that home and I hope he finds it,
But I'd trade all of my tomorrows for one single yesterday
To be holding Bobby's body next to mine.
Freedom is just another word for nothing left to lose,
Nothing, that's all that Bobby left me, yeah,
But feeling good was easy, Lord, when he sang the blues,
Hey, feeling good was good enough for me, hmm hmm,
Good enough for me and my Bobby McGee.
La la la, la la la la, la la la, la la la la
La la la la la Bobby McGee.
La la la la la, la la la la la
La la la la la, Bobby McGee, la.
La La la, la la la la la la,
La La la la la la la la la, hey now Bobby now Bobby McGee yeah.
Na na na na na na na na, na na na na na na na na na na na
Hey now Bobby now, Bobby McGee, yeah.
Lord, I'm calling my lover, calling my man,
I said I'm calling my lover just the best I can,
C'mon, where is Bobby now, where is Bobby McGee, yeah,
Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lord
Hey, hey, hey, Bobby McGee, Lord!
Yeah! Whew!
Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lordy Lord
Hey, hey, hey, Bobby McGee.
Evolución del ROCK & ROLL desde el BLUES hasta el JAZZ [1920 – 2007]
El Blues es un estilo musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, el cual suele seguir una estructura de doce compases. Este estilo nació en las comunidades de esclavos africanos del sur de Estados Unidos, a través principalmente de sus cantos espirituales, canciones de trabajo y field shouters (o 'lamentos de esclavos'). La utilización de las notas de blues y la existencia de los patrones de 'llamada y respuesta' son indicativos del origen africano-occidental de este estilo. El blues influenció la música popular norteamericana y occidental llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, hip-hop, música country y canciones pop.
http://www.youtube.com/watch?v=Y2iv_E-Fn9E&mode=related&search=
JOHNNY CASH - RING OF FIRE
El Rock and Roll emergió como un estilo músical definido en Estados Unidos en la década de 1950, algunos elementos del rock and roll pueden ser escuchados en las grabaciones de blues tan lejanas como de los años 1920 Los inicios del rock and roll combina elementos del blues, boogie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y western especializado.
Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo Bill Haley and the Haley's Comets, especialmente con "Crazy Man Crazy" (1954) y su gran éxito "Rock Around The Clock" (1955), que tanta influencia tendría en John Lennon.
Otros consideran como creador a Little Richard o a Elvis Presley y eligen también como fecha del comienzo del rock and roll el 1954, año en el que Presley editó su primer disco.
Cada uno de sus subgéneros pueden mezclarse sutilmente entre si y pueden además recoger elementos de cada una de sus sub-ideologías, lo que hace al rock una cultura variada y rica en pensamientos y sonidos. Este movimiento implica actitud, compromiso y radicalidad, lo que lo hace más que una simple opinión, un estilo de vida, una razón.
http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_and_roll
El estilo es una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente sobre música negra. La popularización del rock sirvió para que muchos músicos, pudiesen expresarse y llegar a soñar en radios locales y nacionales. Esa es la historia de muchos rockeros negros, como el mismo Chuck Berry, quien plasma esta realidad en la canción "Johnny B. Goode", tema que fue el elegido para ser enviado en 1977 en las sondas Voyager, que se enviaron hacia otros planetas y galaxias con datos sobre la existencia y cultura de la especie humana. El mismo año en que el Punk estallaba, removiendo conciencias, en el Reino Unido, este tema de Chuck Berry cruzaba el espacio en busca de otros mundos.
En conclusion el Rock es un estilo musical que sobrepasa fronteras, color de piel y pensamiento..que recorre el mundo entero adhiriendo así más seguidores, por su estilo único y enérgico.
http://www.youtube.com/watch?v=DwBirf4BWew
TAMMY WYNETTE STAND BY YOUR MEN
PUNK
A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña y otros países industrializados consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rígidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural.
http://www.youtube.com/watch?v=qoJ8LFswY9c
PUNK´S NOT DEAD
El término inglés "punk" tiene un significado despectivo cuyo significado puede variar, aplicándose a objetos (significando "basura") o a personas (significando vago', despreciable, o también basura, escoria). Se utiliza de forma irónica como descripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta música. Al utilizarlo como etiqueta propia, los punks se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales.
http://www.youtube.com/watch?v=f2wsuRTagJg&mode=related&search=
BAD RELIGION - PUNK ROCK SONG
Debido al carácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio, y también ha dado cabida a comportamientos neuróticos o autodestructivos.
• La filosofía punk puede resumirse en "Hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera".
• Rechaza los dogmas, y no busca una única verdad. Cuestiona o transgrede todo lo que rodea o lo caricaturiza.
• Desprecia las modas y la manipulación mediática. También está en contra del consumismo y llama a la gente a no dejarse engañar y a pensar por sí mismos
http://www.youtube.com/watch?v=FMpsnDxNbqQ
DAFT PUNK - AROUND THE WORLD
La forma originaria del punk era una forma expresionista de transgresión, buscando liberarse de los corsés estéticos, y de la opresión, de la autoridad y en no estar de acuerdo en la sociedad convencional, así como de los estigmas sociales. El punk original no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando, siendo siempre lo "políticamente incorrecto" y lo opuesto al buen gusto, la moral y la tradición. En un primer momento era básicamente una serie de actitudes de transgresión estética y musical (en la vestimenta, el peinado, etc.), aparejadas a una serie de comportamientos de disconformidad cotidiana, que se fueron acentuando.
http://www.youtube.com/watch?v=ST6VVLnP0Ss
WE ARE NOT THE ENEMY - FEAR OF MUSIC
Suelen ir asociadas al punk algunas ideologías políticas de izquierda, como el anarquismo, el anticapitalismo, el antimilitarismo y el antifascismo. A partir del movimiento punk politizado, hay un debate constante que hace crítica a los que son aficionados al punk por cuestiones estéticas o musicales y dejan a un lado el enfoque social o político.
Por otro lado, debido al carácter transgresor y a veces violento del punk, han existido algunos grupos que en su música incluyen un mensaje o trasfondo de corte ultraderechista, aunque en general el movimiento se define como cercano a la izquierda.
http://www.youtube.com/watch?v=iWa4UpajKTc
KRS-ONE MARLEY MARL HIP HOP
El Hip-Hop es un movimiento cultural surgido a principios de los años 1970 en las comunidades hispanoamericanas y afroamericanas de los barrios Neoyorkinos Bronx, Queens y Brooklyn.
La concepción clásica del Hip-Hop se centra en la existencia de cuatro aspectos o "pilares" de la cultura: El MCing (o rapping), el DJing (o turntablism), el Breakdancing (o BBoying), y el Graffiti. Hay quienes dan la misma importancia a otros "pilares", como el beatboxing, el activismo político, el diseño de ropa, el de complementos...
http://www.youtube.com/watch?v=4d17ACCs1cc&mode=related&search=
LAFFY TAFFY
Break dance en la calle
• La unión de dos de los elementos, el MC (Master of Ceremony) y el DJ (Disc Jockey), conforman el estilo musical del hip hop:
o el Rap, consiste en cantar o hablar letras rimadas acompañadas de un ritmo repetitivo y sincopado.
o El estilo musical que acompaña al MC es una evolución del funk y el breakbeat, que también puede ser instrumental. La música Hip Hop se caracteriza por su rítmica y/o bailabilidad.
o El Turntablism o DJing es el arte de crear música mediante técnicas con discos de vinilio, como breakbeat, scratch, etc.
• El BBoying es el arte de bailar el breakdance. A la persona que practica este baile, se le denomina b boy, b girl, fly girl o breaker. También se le llama b-boy/girl al que sigue esta cultura.
http://www.youtube.com/watch?v=Tyxlaib9UF0&mode=related&search=
EXTREME BREAKDANCING
• El Graffiti es la principal expresión del hip hop en las artes plásticas. Consiste en firmar con rotulador o pintar con pintura en aerosol sobre superficies urbanas como pueden ser muros de cualquier material, así como trenes, puertas, mobiliario urbano, etc.
http://www.youtube.com/watch?v=I8RS-Kgd0e0
GRAFFITI
Lo más común es que los artistas grafiteros dediquen sus obras a pintar su nombre. La estética de los grafitis ha influido en la historieta (como en las tiras de The Boondocks) y en el diseño de ropa, portadas de discos, y otros objetos.
• El beatboxing es la técnica de imitar con la boca sonidos de percusión o instrumentos propios de la música rap o hip hop.
http://www.youtube.com/watch?v=DsNFxOOnjgw&mode=related&search=
BEAT BOX
MADONNA - REINA DEL POP
Música pop
es aquella que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros estilos están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas.
Históricamente, la expresión "música pop", que procede de música popular, no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Era, directamente, lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban estilos como el rock, el funky, el folk o incluso el jazz.
http://www.youtube.com/watch?v=2IEEnyWJaJI&mode=related&search=
KYLE MINOGUE - DANCING QUEEN ABBA EN LAS OLIMPIADAS DE SIDNEY 2000
El pop era entendido como ese gran grupo de músicas para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como estilo musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba. En cambio es el género musical más extendido entre la cultura juvenil de principios del siglo XXI. Por esto mismo "pop" también tiene a veces el significado de música de moda o música juvenil de los medios de comunicación de masas, en contraposición a corrientes denominadas underground o independientes o de estética sonora más especializada, específica o cruda.
http://www.youtube.com/watch?v=pzKnjoky-PA&mode=related&search=
OLIVIA NEWTON JOHN - MY TRIBUTE
En la sociedad de consumo el primer objetivo de un producto es que cree los máximos beneficios posibles y el pop cumple con esta norma. Es uno de los géneros con mayor potencial de consumidores y esto lo han aprovechado las cadenas de televisión para crear artistas del género en programas como Operación Triunfo, y que tienen grandes audiencias.
Sin duda una de las características que definen el carácter de este género es el furor que las estrellas del pop producen en los denominados fans, que en castellano tienen una connotación mucho más seria: "fanáticos". El marketing, los programas específicos de música pop, la promoción radiofónica y vídeos-DVD son algunas de las manifestaciones de este mundo.
http://www.youtube.com/watch?v=-USUDzycRvM
CHRISTINA AGUILERA - BEAUTIFUL
Britney Spears es un ejemplo de la decadencia del Pop, pasando de vender 26 millones con su primer trabajo en 1999 a solo 8 millones con su último álbum de estudio en 2003. Es por esto que numerosos artistas han optado por explorar, innovar y mezclar el pop con otros géneros, es el caso de Christina Aguilera, que con menor numero de copias vendidas que Britney, ha sabido mantener sus ventas e incluso incrementarlas en algunos países.
http://www.youtube.com/watch?v=FL3hp2jlq3A
CRISTINA AGUILERA - UNDERSTAND
La música skiffle es un tipo de música folk influenciado por géneros como el jazz y el blues. Utilizan instrumentos como guitarra acústica y banjo, aunque utilizan también instrumentos improvisados o caseros como peines, un kazoo, un folio, un lavadero, papeles, etc. El skiffle y el jug bands están estrechamente relacionados. El skiffle empezó a hacerse popular en Estados Unidos a principios del siglo XIX, comenzando por Nueva Orleans. El diccionario Inglés Oxford, señala al término rent party (fiestas en las cuales se contrataba un grupo y luego se pasaba un sombrero para que los asistentes ayudaran a pagar el grupo a quienes habían montado la fiesta) como sinónimo de skiffle.
http://www.youtube.com/watch?v=b5kyD6jUOvc&mode=related&search=
THE DEINITIVE 1000 SONGS OF ALL TIME 1955 TO 2005
Al principio, las bandas de skiffle eran llamadas spasm bands. En los años '20 y '30 se tocaba un tipo de skiffle en Memphis y Louisville. Las bases del skiffle se ubican en los grupos de jazz de los '40 y '50.
La primera vez que se usó el nombre en grabaciones, fue en 1925 por Jimmy O'Bryant and his Chicago Skifflers. En 1948 Dan Burley and His Skiffle Boys, banda liderada por el pianista y periodista Burley, llevó a Nueva Orleans al bajista Pops Foster y a los guitarristas Brownie y Sticks McGee.
El skiffle se hizo extremadamente popular en el Reino Unido a finales de los '50. Lonnie Donegan se dio a conocer internacionalmente con la canción "Rock Island Line" . Otros grupos conocidos del Reino Unido son The Gin Mill Skiffle Group, y The Quarry Men, los que más tarde se convertirían en The Beatles.
The Quarry Men es un grupo de skiffle inglés, predecesor de Los Beatles, compuesto por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Pete Best. Años más tarde de que fuera formado, su batería, Peter Best, fue sustituido por Ringo Starr, desde ese momento el grupo pasó a llamarse The Beatles, nombre que saldría de un sueño de John Lennon.
