Monday, 23. April 2007, 07:51:23
Josefina Plaza Ortiz, Pintoras españolas, H
Josefina Plaza Ortiz nació en 1949 en Corral de Almaguer, Toledo, España y es, ante todo, una apasionada de la pintura y del arte, a cuya investigación y creación artística ha dedicado gran parte de su vida, intentando transmitir todo esto a los niños, en los distintos centros en los que ha sido profesora.
Quiso empezar sus exposiciones en su tierra natal, siendo una importante aportación cultural para su pueblo. Piensa que el verdadero arte debe llegar a todos y la opinión de los niños y de la gente sencilla, tiene para ella un gran valor. Quiere que sus cuadros resulten agradables y transmitan paz y esperanza a quienes los contemplen.
A lo largo de su evolución pictórica refiere haber atravesado una primera etapa que ella denomina detallista, en la que realiza algunas copias de El Greco, para pasar posteriormente durante su época de estudiante a un estilo radicalmente opuesto, el abstracto.
Posteriormente y como fusión de las anteriores etapas, comenzó con una pintura principalmente figurativa, con pequeñas incursiones en lo abstracto, dando una visión particular del mundo que la rodeaba. Sus temas preferidos: los paisajes naturales y los detalles de pueblos sencillos, quizá tratando de alejar el sentimiento de agobio que produce hoy la gran ciudad. Una característica fundamental de esta etapa es la mezcla de colores tal y como nos los ofrece la Naturaleza. Son muchos los viajeros que a lo largo de la Historia se han sentido atraídos por el paisaje castellano-manchego, un paisaje amplio y dilatado; pleno de luminosidad y cuajado de matices cromáticos que anuncian el cambio de las estaciones.
Sus herramientas: el óleo sobre lienzo con espátula y pincel, mezclando a veces elementos naturales como ramas, arena, hojas secas, etc. En un mundo complicado, ella siempre apuesta por la sencillez profunda de lo natural.
Sus cuadros son reflejo de su apasionado sentimiento de la naturaleza, de una urgencia interior por captar, al menos por un instante, una realidad que, aunque aparentemente invariable, es percibida como algo en constante transformación.
Su inquietud por plasmar del mejor modo posible esos sentimientos desembocó en un trabajo intenso con la acuarela, donde predominó por encima sus representaciones de flores.
Actualmente trata de expresar mediante "la estampa" algo que no podía conseguir con el óleo o la acuarela. Así lo expresa ella: "El grabado es una técnica que engloba a su vez otras muchas, cada vez mas variadas, y que ofrece al artista miles de posibilidades de expresión y comunicación."
Aunque el grabado se utiliza fundamentalmente para reproducir varios ejemplares de un original, Josefina únicamente realiza monotipos, es decir, grabados únicos.
Así nos presenta ella sus obras actuales: "Es la proyección de una esfera; la figura más común en el Universo; puede representar lo vivo y lo no-vivo. Es también la tendencia a la perfección en sí. Representa a Dios, al Universo, al Infinito. Es núcleo, agujero negro que todo lo atrae; el movimiento como cambio, las ideas múltiples y confusas, la búsqueda de la luz en la confusión, el intercambio, la variedad".
Web de Josefina Plaza Ortiz: http://www.grabadosplaza.es/
Título de la obra: "El Círculo"
Monday, 16. April 2007, 17:11:41
Maria Aparici Vives, H, Pintoras españolas
María Aparici Vives nació en Valencia, España. Se inició en el arte en la Escuela de Artes Aplicadas de Burgos, especialidad en dorado; con este basamento estudia lengua y literatura inglesa en la Universidad de Columbia, Nueva York; y diseño en la misma ciudad norteamericana. En España amplió conocimientos con el pintor Amadeo Roca, y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de Madrid. Son años de formación, también de prácticas constantes. Porque participó en ocho exposiciones colectivas mostradas en Nueva York y otras en San Francisco y Cincinnati, Madrid y Valencia. En 1998 presentó una individual en World Economic Forum, de Davos, Suiza; después lo ha ido haciendo en varias salas de Madrid, Valencia y Cincinnati.
Son figuras existenciales, Cuerpos en distintos escenarios, personas y espacios habitados donde el estilo, que es alma, aflora en las sucesivas imágenes realizadas por María Aparici. Es este discurso de María Aparici, la crónica del gran teatro del mundo convertido en inmenso mercado. Mundo dinámico, abierto a la competición, divertido y, a la vez, interesado, que la pintura recrea con soltura en óleos sobre lienzos, obras estructuradas en torno a un dibujo de situación; esquemas y figuras en movimiento; paisajes en el que arquitecturas e infraestructuras afirman los transcursos: iglesia, casa y pozo, a modo de triángulo de donde surge la clave del arco que señala un horizonte en las edades.
Línea, el trazo que pone forma a la idea; y el desarrollo de un tema que recrea instantes y maneras. Con una sabia aplicación de procedimientos, colores sensuales que contrastan y ambientan una razón cotidiana, donde cada persona revela su personalidad y el grupo una atmósfera humana.
Web de María Aparici Vives: http://www.mariaaparici.com/
Título de la obra: "Two Cuties"
Monday, 16. April 2007, 03:08:00
Jesus Llopis, Amparo Dominguez, Pintoras españolas, Pintores españoles
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Amparo Dominguez y Jesus Llopis nacen en Valencia, España, en 1961 y 1962, respectivamente, son licenciados en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia.
Tras diversas exposiciones su actividad artística desenboca en 2003 en la creación de Trafic d’Art, un espacio creativo a la vez que exhibitivo diseñado por ellos mismos y a su medida para poder expresar e investigar con mayor contundencia la actividad estetico-plastica, adaptando y modificando dicho espacio según sus necesidades en cada momento.
Trafic d’Art auna las peculiares visiones de dichos artistas en un crisol de milenarias técnicas y la tecnología actual. Ello provoca una reaccion constante ante nuevas perspectivas que solo esperan ser descubiertas. Para ello Trafic d’Art forma equipo en un intento de abarcar el máximo espectro posible en su búsqueda constante de una comunicación universal ofreciendo un punto de vista hedonista para combatir la desesperanza y el abatimiento cotidiano y donde el artista es el principal inductor de la obra con el espectador.
Amparo Dominguez y Jesus Llopis: http://www.traficdart.com/
Título de la obra: "just do it"
Tuesday, 10. April 2007, 05:37:00
Laura Romero, Pintoras españolas, Made in Madrid, H
Laura Romero nació en 1976 en Madrid, España. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid especialidad, Diseño.
Lleva varios años como artista combinando el óleo y técnicas tradicionales con técnicas digitales y nuevas tecnologías.
Trabaja desde hace 7 años como diseñadora gráfica.
Esto le ha ayudado a desarrollar la implicación que tienen en el arte, las nuevas tecnologías. El arte la hibridación de lo artístico, donde la pintura se mezcla con la fotografía, la pintura con las instalaciones y estas con la gráfica. Hasta ahora ha experimentando con las técnicas digitales y los distintos soportes de impresión.
Le gustaría considerarse como una artista global, desarrollando un diálogo significativo entre la gráfica contemporánea con el diseño, la fotografía y los nuevos medios, investigando sus relaciones y mutuas interferencias.
Web de Laura Romero: http://www.lauraromero.com/
Título de la obra: "Sin título"
Sunday, 1. April 2007, 10:32:14
Charo Aymerich, Made in Madrid, H, Pintoras españolas
Charo Aymerich nació en 1955 en Madrid, España.
Es licenciada en Bellas Artes por la Escuela de Artes Plásticas Willem de Kooning de Rotterdam (Holanda) y en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid (España).
Su trabajo lo dedica principalmente al retrato aunque expone su obra pictórica y gráfica una vez al año en distintos paises de Europa. Desde 1982 reside y trabaja en Holanda.
Web de Charo Aymerich:
http://www.charo-aymerich.com/
Título de la obra: "Joven con Capa"
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