My Opera爱上摇滚－给正在爱上摇滚的J
Tuesday, September 12, 2006 10:13:48 AM
http://www.youtube.com/watch?v=JaD97bEjYKo
http://www.youtube.com/watch?v=5vtdldIg-ro&mode=related&search=
http://www.youtube.com/watch?v=Exq5bv5fyJo&mode=related&search=
J终于久违地回到了‘从今以后’的空间；不仅如此，还添加了一篇发自肺腑的感言，满篇洋溢着兴奋甚至幸福的情绪。
这样挺好；因为从来没见到J这样对哪个‘明星’这样着迷，而人着迷的时候最有热情，最让人受到鼓舞。这样也让我想到自己－那个为了听完Beyond一首歌而翘课的中学生，那个听着松本秀人的歌感慨哭泣到天明的大学生，和那个到处搜索信乐团新歌的上班族。那些都是我。也都像如今的乔。原来爱上摇滚，不是青春期的专利。
Beyond是我最初爱上‘摇滚’的原因，至于为什么不必去说，因为原因太过复杂。但我知道那种情感的爆发源于摇滚本身，源于摇滚人，也源于十五六岁的我寻找一切压抑出口的心情。太过平静和平和的人无法欣赏摇滚，那种歇斯底里会打破内心本来的平衡；太过情绪化的人可能也无法欣赏摇滚，那样会听不到摇滚喧闹下的感情，剩下的就是吉他，贝司和鼓无理由却震耳欲聋的吼叫，那就根本不是听音乐了。摇滚不像流行，即使不喜欢，也能跟着哼唱几句；不喜欢摇滚的人，大多数会选择不去听它。而我若不是在那个时间那个地点那样巧合地听到了Beyond，至今可能也不会欣赏一群似是疯癫或至少狂热的摇滚音乐人。
不想再说Beyond,因为那不是今天的主题。但确实在Beyond之后，无论再被哪个乐队或乐手感动，都没有了那么强烈和长久的感触。觉得好听，如此而已。几乎唯一的一次例外可能便是松本秀人。而也是秀人让我再次明白为什么自己会爱上摇滚。
第一次听到X-Japan的名字是六年前。而那并不是一篇介绍音乐的文章。日本新首相‘登基’的不久之后，他狂热于摇滚乐和种爱X-Japan的事例被先后刊登于英国的各大报纸上，被用来证明日本经济新时代的到来－一个爱摇滚的人似乎有着变革和激进的天性，而他的做法也将不同于陈腐的传统领袖。那时的我虽然依然对摇滚有着特殊的情节，却并没有受到这篇文章的‘蛊惑’而去尝试了解这支被许多人称作日本现代摇滚乐开山鼻祖的乐队。那时候，秀人这个被称作日本摇滚历史上最伟大吉他手的艺人和我的世界擦肩而过，并没有改写我对已知摇滚乐的印象。
距离第一次听Beyond的八年后，我非常偶然，甚至有些不情愿地第一次听到秀人的吉他和歌声－虽然只是两首非常短的歌，却让我惊异不已，并且佩服得五体投地。秀人的吉他几乎像是电脑合成地那般精致和无懈可击；就算那乐声并不出自于人类的演奏，我也不得不为秀人能够写出这样的旋律而折服。他是一个调皮而放肆的歌手，无论是曲风还是歌词，甚至他那非传统带着浓重鼻音的唱腔，都让人不得不为他冠以‘天才’的头衔。他唱温柔的情，也唱露骨的性；唱花儿一般的理想，也唱社会永存的黑暗。和本家X-Japan不同，乐队解散而单飞后秀人的歌不像歌剧般长而抒情，而却彻头彻尾地‘不浪费任何一个音符’。被秀人的音乐感动，是这么容易和不需解释。
那时，秀人已经离开这个世界六年。每年的纪念活动依然是十分拥挤和‘热闹’－五月里总有浩浩荡荡好几万人来到秀人的纪念馆外献花或默哀。为了哪个艺人专门修建纪念馆已实属不易，而持续了近10年的纪念活动，就是连Beyond的黄家驹，都不曾受此‘待遇’。而当年秀人葬礼前的仪式上，五万人把东京狭窄的街道堵得水泄不通，连夜排队的，因过分哭泣而晕厥的，追赶灵车被警察拖走的，甚至那些自杀成功或未遂的⋯⋯真是前所未见，闻所未闻。对摇滚和摇滚人的狂热，真的能够达到这种已经有些变态的地步吗？
我不得不怀疑，摇滚吸走了人的灵魂，让那些人不能再作自己。而秀人成了他们新个体的灵魂。但秀人这种大胆和狂热的音乐，为人方式，并不是每个人都能认同和理解的。你要么爱他，要么恨他。爱他的人心甘情愿陪他离开人世；恨他的人不理解他那火红的头发，怪异的扮相，花花绿绿的服饰，犀利的吉他和弦和好无顾忌的言辞；讨厌他的张扬，像醉酒般不顾一切地在舞台上狂奔，怒吼，摆pose；也像发疯般手指飞舞，弹奏着令人眩目的吉他和弦。
但是，你又怎么能够不被秀人感动。一个别人眼中的丑孩子，不顾世俗张扬地表现着自己特殊的美，最终被奉为视觉系甚至摇滚界，日本歌坛最耀眼的艺人？！你怎么能不羡慕秀人，虽然是个不守规矩，成绩不好的高中生，却找到自己最爱的事业，和X-Japan一起，重写了日本音乐的历史，像所有人宣布，摇滚就是这样？！你怎么能不崇拜秀人，从最初连最便宜的吉他也买不起，到至今练就无人可及的吉他技巧和音乐表现？！你怎么能不发自心地地钦佩秀人，即使在被世人排斥和指责的岁月，依然昂首挺胸，作着最初和最真实的自己，依然相信着明天曙光和胜利的来临？！
张扬和叛逆的后面，并非潇洒和轻松的微笑，而是一般人所不能承受的艰辛和苦痛。而这种磐石一般的坚毅，这种烈火燃烧般的激情，这种要作最好自己的坚固信念，这种为了实现理想和证明自己的不懈努力和永远不放弃，这种要打破传统和历史破土而出的倔强，难道不是我爱上摇滚最初和最本的原因吗？？？秀人用他的音乐打动了我，再用他的经历让我明白了自己。
听说今年，曾经是X-Japan领袖的Yoshiki在美国结婚了。虽然秀人出事的时候他在美国，却怎么也认为是自己害了秀人的他，说自己不能再回日本作音乐，亦在很长时间不能再组乐队。也因为秀人的死，X-Japan未能在2000年再‘复活’。在秀人的葬礼上Yoshiki的那篇祭文非常短，寥寥数字便已说出了所有的故事。据说是放弃了就读东京大学的机会而潜心组织乐队的Yoshiki，也许是曾经最了解秀人的人。
有许多事情成了谜团，甚至秀人怎么会如此英年早逝。如今看到秀人旧时的录影还会伤感哭泣的人们，和我一样， 因为秀人的音乐而开心和难过。在每次犹豫和茫然的时候，想起那个贫困潦倒却依然坚定的青年，心中便会明白有一种执着，能让天地的面貌改变。无论是不是在摇滚里，执着和信仰总是一颗明星。
摇滚未必要嘈杂和喧闹；也不一定要颓废和消极。 即使似乎是颓废派的Miyavi，也在摇滚中高声地唱到：不要害怕，不要难过，不要犹豫，不要怀疑，不要转移视线，不要止步不前⋯⋯只是这简单的词句，给过我言语不能传达的力量。如果说我曾经聆听过和心灵最接近的音乐，那必定是摇滚。如果你的声音不够高亢，则无需飙高音；如果你的声线不够优美，也没必要作‘海豚’，只要让吉他，贝司和鼓儿配合着演绎出最质朴和纯粹的声音，便已经足够。
因为这种感动，因为这种信念，爱上摇滚。
http://www.youtube.com/watch?v=5vtdldIg-ro&mode=related&search=
http://www.youtube.com/watch?v=Exq5bv5fyJo&mode=related&search=
J终于久违地回到了‘从今以后’的空间；不仅如此，还添加了一篇发自肺腑的感言，满篇洋溢着兴奋甚至幸福的情绪。
这样挺好；因为从来没见到J这样对哪个‘明星’这样着迷，而人着迷的时候最有热情，最让人受到鼓舞。这样也让我想到自己－那个为了听完Beyond一首歌而翘课的中学生，那个听着松本秀人的歌感慨哭泣到天明的大学生，和那个到处搜索信乐团新歌的上班族。那些都是我。也都像如今的乔。原来爱上摇滚，不是青春期的专利。
Beyond是我最初爱上‘摇滚’的原因，至于为什么不必去说，因为原因太过复杂。但我知道那种情感的爆发源于摇滚本身，源于摇滚人，也源于十五六岁的我寻找一切压抑出口的心情。太过平静和平和的人无法欣赏摇滚，那种歇斯底里会打破内心本来的平衡；太过情绪化的人可能也无法欣赏摇滚，那样会听不到摇滚喧闹下的感情，剩下的就是吉他，贝司和鼓无理由却震耳欲聋的吼叫，那就根本不是听音乐了。摇滚不像流行，即使不喜欢，也能跟着哼唱几句；不喜欢摇滚的人，大多数会选择不去听它。而我若不是在那个时间那个地点那样巧合地听到了Beyond，至今可能也不会欣赏一群似是疯癫或至少狂热的摇滚音乐人。
不想再说Beyond,因为那不是今天的主题。但确实在Beyond之后，无论再被哪个乐队或乐手感动，都没有了那么强烈和长久的感触。觉得好听，如此而已。几乎唯一的一次例外可能便是松本秀人。而也是秀人让我再次明白为什么自己会爱上摇滚。
第一次听到X-Japan的名字是六年前。而那并不是一篇介绍音乐的文章。日本新首相‘登基’的不久之后，他狂热于摇滚乐和种爱X-Japan的事例被先后刊登于英国的各大报纸上，被用来证明日本经济新时代的到来－一个爱摇滚的人似乎有着变革和激进的天性，而他的做法也将不同于陈腐的传统领袖。那时的我虽然依然对摇滚有着特殊的情节，却并没有受到这篇文章的‘蛊惑’而去尝试了解这支被许多人称作日本现代摇滚乐开山鼻祖的乐队。那时候，秀人这个被称作日本摇滚历史上最伟大吉他手的艺人和我的世界擦肩而过，并没有改写我对已知摇滚乐的印象。
距离第一次听Beyond的八年后，我非常偶然，甚至有些不情愿地第一次听到秀人的吉他和歌声－虽然只是两首非常短的歌，却让我惊异不已，并且佩服得五体投地。秀人的吉他几乎像是电脑合成地那般精致和无懈可击；就算那乐声并不出自于人类的演奏，我也不得不为秀人能够写出这样的旋律而折服。他是一个调皮而放肆的歌手，无论是曲风还是歌词，甚至他那非传统带着浓重鼻音的唱腔，都让人不得不为他冠以‘天才’的头衔。他唱温柔的情，也唱露骨的性；唱花儿一般的理想，也唱社会永存的黑暗。和本家X-Japan不同，乐队解散而单飞后秀人的歌不像歌剧般长而抒情，而却彻头彻尾地‘不浪费任何一个音符’。被秀人的音乐感动，是这么容易和不需解释。
那时，秀人已经离开这个世界六年。每年的纪念活动依然是十分拥挤和‘热闹’－五月里总有浩浩荡荡好几万人来到秀人的纪念馆外献花或默哀。为了哪个艺人专门修建纪念馆已实属不易，而持续了近10年的纪念活动，就是连Beyond的黄家驹，都不曾受此‘待遇’。而当年秀人葬礼前的仪式上，五万人把东京狭窄的街道堵得水泄不通，连夜排队的，因过分哭泣而晕厥的，追赶灵车被警察拖走的，甚至那些自杀成功或未遂的⋯⋯真是前所未见，闻所未闻。对摇滚和摇滚人的狂热，真的能够达到这种已经有些变态的地步吗？
我不得不怀疑，摇滚吸走了人的灵魂，让那些人不能再作自己。而秀人成了他们新个体的灵魂。但秀人这种大胆和狂热的音乐，为人方式，并不是每个人都能认同和理解的。你要么爱他，要么恨他。爱他的人心甘情愿陪他离开人世；恨他的人不理解他那火红的头发，怪异的扮相，花花绿绿的服饰，犀利的吉他和弦和好无顾忌的言辞；讨厌他的张扬，像醉酒般不顾一切地在舞台上狂奔，怒吼，摆pose；也像发疯般手指飞舞，弹奏着令人眩目的吉他和弦。
但是，你又怎么能够不被秀人感动。一个别人眼中的丑孩子，不顾世俗张扬地表现着自己特殊的美，最终被奉为视觉系甚至摇滚界，日本歌坛最耀眼的艺人？！你怎么能不羡慕秀人，虽然是个不守规矩，成绩不好的高中生，却找到自己最爱的事业，和X-Japan一起，重写了日本音乐的历史，像所有人宣布，摇滚就是这样？！你怎么能不崇拜秀人，从最初连最便宜的吉他也买不起，到至今练就无人可及的吉他技巧和音乐表现？！你怎么能不发自心地地钦佩秀人，即使在被世人排斥和指责的岁月，依然昂首挺胸，作着最初和最真实的自己，依然相信着明天曙光和胜利的来临？！
张扬和叛逆的后面，并非潇洒和轻松的微笑，而是一般人所不能承受的艰辛和苦痛。而这种磐石一般的坚毅，这种烈火燃烧般的激情，这种要作最好自己的坚固信念，这种为了实现理想和证明自己的不懈努力和永远不放弃，这种要打破传统和历史破土而出的倔强，难道不是我爱上摇滚最初和最本的原因吗？？？秀人用他的音乐打动了我，再用他的经历让我明白了自己。
听说今年，曾经是X-Japan领袖的Yoshiki在美国结婚了。虽然秀人出事的时候他在美国，却怎么也认为是自己害了秀人的他，说自己不能再回日本作音乐，亦在很长时间不能再组乐队。也因为秀人的死，X-Japan未能在2000年再‘复活’。在秀人的葬礼上Yoshiki的那篇祭文非常短，寥寥数字便已说出了所有的故事。据说是放弃了就读东京大学的机会而潜心组织乐队的Yoshiki，也许是曾经最了解秀人的人。
有许多事情成了谜团，甚至秀人怎么会如此英年早逝。如今看到秀人旧时的录影还会伤感哭泣的人们，和我一样， 因为秀人的音乐而开心和难过。在每次犹豫和茫然的时候，想起那个贫困潦倒却依然坚定的青年，心中便会明白有一种执着，能让天地的面貌改变。无论是不是在摇滚里，执着和信仰总是一颗明星。
摇滚未必要嘈杂和喧闹；也不一定要颓废和消极。 即使似乎是颓废派的Miyavi，也在摇滚中高声地唱到：不要害怕，不要难过，不要犹豫，不要怀疑，不要转移视线，不要止步不前⋯⋯只是这简单的词句，给过我言语不能传达的力量。如果说我曾经聆听过和心灵最接近的音乐，那必定是摇滚。如果你的声音不够高亢，则无需飙高音；如果你的声线不够优美，也没必要作‘海豚’，只要让吉他，贝司和鼓儿配合着演绎出最质朴和纯粹的声音，便已经足够。
因为这种感动，因为这种信念，爱上摇滚。
