Saturday, 7. October 2006, 09:02:05
Muzik
Dành tặng những chiều thứ bảy không cafe...
Bình Yên
Sáng tác: Quốc Bảo
Trình bày: Trần Thu Hà, Trần Hiếu
(Trần Thu Hà)
Bình yên một thóang cho tim mềm
Bình yên ta vào đêm
Bình yên để đóa hoa ra chào
Bình yên để trăng cao
Bình yên để sóng nâng niu bờ
Bình yên không ngờ
Lòng ta sẽ cầu kinh bình yên.
Bình yên để gió đưa em về
Bình yên ta chờ nghe
Chờ nghe tình vỗ lên tim mình
Chờ nghe tình lung linh
Bình yên để nắng soi môi thơm
Bình yên ta mừng
Mừng em đã hết đau thương về đây ấm cúng
Mừng em đã biết xót thương tình yêu
Như từ bao la ta ra đời một kiếp nữa
Như từ trong nhau lớn lên khôn lên cùng nhau
Như một câu hát ứa ra từ tim
Tặng nhau nhé tiếng nghe hồn nhiên
Để quên hết khó khăn chia lìa
Bình yên một thóang cho tim mềm
Bình yên ta vào đêm
Bình yên để đóa hoa ra chào
Bình yên để trăng cao
Bình yên để sóng nâng niu bờ
Bình yên không ngờ
Lòng ta sẽ cầu kinh bình yên.
(Trần Hiếu)
Bình yên để gió đưa em về
Bình yên ta chờ nghe
Chờ nghe tình vỗ lên tim mình
Chờ nghe tình lung linh
Bình yên để nắng soi môi thơm
Bình yên ta mừng
Mừng em đã hết đau thương về đây ấm cúng
Mừng em đã biết xót thương tình yêu
Như từ bao la ta ra đời một kiếp nữa
Như từ trong nhau lớn lên khôn lên cùng nhau
Như một câu hát ứa ra từ tim
Tặng nhau nhé tiếng nghe hồn nhiên
Để quên hết khó khăn chia lìa
(Trần Hiếu) Bình yên một thoáng cho tim mềm
(Trần Thu Hà) Bình yên ta vào đêm
(Trần Hiếu) Bình yên để đóa hoa ra chào
(Trần Thu Hà) Bình yên để trăng cao
(Trần Hiếu) Bình yên để sóng nâng niu bờ
(Trần Thu Hà) Bình yên không ngờ
(Trần Hiếu)Mừng em đã hết đau thương về đây ấm cúng
(Trần Thu Hà) Mừng em đã biết xót thương tình yêu
(Both) Mừng em ta hát đầy hơn xưa
Friday, 29. September 2006, 16:01:12
Muzik
Còn ta với nồng nàn là một khúc ngân rộn ràng ngẫu hứng hòa quyện chút tâm tình sâu lắng, như nỗi đau ngọt ngào, như nỗi nhớ xôn xao. Cái đẹp trong ca khúc dường như không thể chạm tới, cũng như có được em rồi nhưng nỗi sợ mất em vẫn cứ hiện hữu đau đó làm tôi lo lắng và bồn chồn khôn xiết:"Này em ngoan ơi, nói câu tình, cho thân ta tái sinh. Cứ nói khẽ, nói khẽ thôi, là khiến ta vui rồi".
Hôm nay nghe lại "Còn ta với nồng nàn" chợt nhớ lại đã có thời mình nghiện bài hát này. Dù không hiểu hết nổi những câu chữ mạ mị, khó hiểu nhưng đầy chất thơ trong ca từ của bài hát, nhưng sao vẫn thấy thích lạ lùng.
Còn Ta Với Nồng Nàn
Đời vừa xinh cho những ân cần trôi qua tim đầm ấm.
Cho xôn xao qua giấc mơ dấy lên đôi vầng thơ.
Ngực trầm xinh cho tiếng trái tim vang vọng vào đời chói chang.
Cho nắng tắt cho trăng rằm lên,
cho vừa đôi chân em đến.
Này em ngoan ơi nói câu tình.
Cho thân ta tái sinh.
Cứ nói khẽ nói khẽ thôi là khiến ta vui rồi.
Em tung tăng đến nơi này gọi gió về cho lá bay.
Gần lại đây ngắm những thênh thang bên đời ...
còn ta với nồng nàn.
Ngày vừa sinh cho mắt em hiền cho câu ca ngọt tiếng.
Em ra đi nhan sắc đi thế nên em đừng đi.
Ngày thật xinh cho tiếng nói thưa cứ dịu dàng dòng suối ngoan.
Cho áo mới vuốt ve bờ vai.
Cho tình lâng lâng êm ái.
Này em ngoan ơi lắng nghe này.
Cây xanh lên tiếng đây.
Gió đã nói với lá non rằng mắt em trong ngần.
Em ngoan ơi hãy ra nhìn trời đất ngập trong nắng vàng.
Ngồi lại đây ngắm những hân hoan bên đời ...
Còn ta với nồng nàn.
Tuesday, 12. September 2006, 16:38:25
Muzik
Một soạn giả nổi tiếng của dòng nhạc New Age, đó là: Yanni.

YANNI có tên đầy đủ là Yanni Chrysssomalist, sinh năm 1954 tại Kalamata, một tỉnh nhỏ của Hy Lạp. Được cha mẹ khuyến khích, cậu bé Yanni đã bộc lộ năng khiếu âm nhạc từ nhỏ nhưng tình yêu âm nhạc chỉ ngấm ngầm chảy trong người cậu. Năm 18 tuổi, khi nhập cư vào Mỹ, theo học ngành tâm lý học, niềm đam mê cũ đột ngột trỗi dậy, thôi thúc Yanni hơn bao giờ hết.
Âm nhạc của ông luôn tươi tắn và đặc biệt trong sáng.Ông có khả năng đặc biệt trong việc sử dụng âm thanh của nhiều dân tộc khác nhau, đặc biệt là các dân tộc thiểu số. Người nghe như phảng phất các bản thánh ca của thổ dân châu Mỹ, những làn điệu châu Phi và cả âm sắc châu Á. Yanni còn vận dụng các nhạc cụ truyền thống của nhiều dân tộc trên khắp thế giới một cách tài tình mà người nghe vẫn thấy hợp lý. Đó là đàn hạc của Paraguay, trống tabla của Ấn Độ, duduk của Mỹ, didgeridoo của Australia...
Album đầu tay Optimystique (1980) với số lượng tiêu thụ 20 triệu bản quả là đáng nể. Dù thành công lớn với Optimystique, các băng đĩa của Yanni hiếm khi được phát trên các đài phát thanh tại Mỹ hay nước ngoài, cho đến khi anh trở lại quê nhà để ghi âm album Live at the Acropolis. Buổi diễn dưới bóng ngôi đền Parthenon 2.500 năm tuổi quả là việc mạo hiểm. Không có một nhà tài trợ nào, Yanni vét sạch vốn liếng tích cóp bao năm tại Mỹ để làm một chương trình hòa nhạc lớn chưa từng có, với mục đích tạo cú hích lớn, mở ra một thị trường âm nhạc mới. Đáng mừng Live at the Acropolis trở thành một trong những băng hình best-seller. Ngay cả Yanni cũng không ngờ, cuộc mạo hiểm tại quê nhà lại thành công đến vậy.
Rồi Yanni nhận ra, dường như anh chỉ thành công vang dội khi trình diễn tại những vùng đất, địa danh gắn liền với lịch sử. Sau Acropolis ở Hy Lạp, Yanni tổ chức hòa nhạc tại đền Taj Mahal linh thiêng của Ấn Độ và Tử Cấm Thành uy nghi của Trung Quốc. Hai buổi trình diễn này đã mang lại thành công cho băng video năm 1997 và album Tribute. Album mới nhất của Yanni, Ethnicity, trình làng một sự pha trộn đầy thú vị, điểm nhấn của album là một bản dân ca truyền thống của Hy Lạp Jiva-Eri do Yanni thể hiện, là câu chuyện về những đứa trẻ rời xa gia đình để tìm cuộc sống tốt đẹp hơn.
"A love for life" có lẽ là bản nhạc được nhiều người yêu thích nhất.Đúng như cái tên, bản nhạc là những cảm xúc dạt dào, háo hức của soạn giả trước cuộc sống. Cuộc sống thì tràn đầy sắc màu và tình yêu. A love for life là tình yêu của một người mở rộng lòng đến với cuộc sống chứ không phải một người khép chặt cõi lòng tìm sự bình yên.
Wednesday, 6. September 2006, 09:01:13
Muzik
2006 là năm cả thế giới tổ chức những hoạt động kỷ niệm 250 năm ngày sinh của nhà soạn nhạc thiên tài người Áo W. A. Mozart. Tại Hà Nội, Liên hoan âm nhạc Mozart sẽ diễn ra trong suốt tháng chín tới đầu tháng 10/2006. Đây là sự kiện do Liên minh châu Âu và các đại sứ quán Áo, Thụy Điển và Viện Goethe tổ chức.
Wolfgang Amadeus Mozart (27/1/1756 – 5/12/1791) là một trong những nhà soạn nhạc nổi tiếng, quan trọng, và có nhiều ảnh hưởng nhất trong nền âm nhạc cổ điển châu Âu. Các tác phẩm của ông được xem là đỉnh cao trong các lĩnh vực nhạc piano, nhạc phòng, nhạc giao hưởng, nhạc tôn giáo và opera..Trang cuối bản nhạc dang dở Requiem...
Có lẽ,không một ai từng học piano là không biết tác phảm "Hành khúc Thổ Nhĩ Kỳ" (Turkish March) của Mozart:
Sunday, 3. September 2006, 01:40:10
Muzik
KITARO được biết đến như một đại diện xuất sắc cho dòng nhạc New Age.Những tác phẩm của ông được coi là những “bức tranh bằng âm thanh” (sound pictures) thể hiện suy tư về thế giới, thiên nhiên và cõi tâm linh. Người ta tìm thấy trong nhạc Kitaro sự đối lập giữa sự sống và cái chết, giữa trời và đất, giữa quá khứ, hiện tại và tương lai. Chính vì thế, nhạc Kitaro còn được gọi là thứ nhạc tâm linh (spirit music), đưa con người đến tận cùng của trí tưởng tượng).
Đôi dòng tiểu sử về Kitaro
- KITARO tên thật là Masanori Takahashi. Sinh năm 1953, trong một gia đình Thần Đạo tại Toyhashi, Nhật Bản.Chính vì thế mà trong âm nhạc của ông luôn có chất thiền,thể hiện rõ nhất ở bài Hajimari.
- Năm 1972, trong một chuyến đi tới Châu Âu, Kitaro gặp và bị ấn tượng mạnh bởi âm nhạc của Klaus Schulze, tay keyboard của nhóm nhạc Đức Tangerine Dream. Cuộc gặp gỡ này đã đánh dấu một sự thay đổi lớn trong phong cách âm nhạc của Kitaro.
- Những tác phẩm của ông có thể kể đến như:
-Album Kojiki với các tác phẩm đã quá quen thuộc như Matsuri,Koi,Hajimari,...
-Album Mandala với Dance of Savaratis,...
-Nhạc nền cho bộ phim tài liệu nhiều tập “ Silk Road” " Con đường tơ lụa" trình chiếu trên đài truyền hình quốc gia Nhật
-Nhạc nền cho bộ phim kể về cuộc chiến tranh tại Việt Nam “Heaven and Earth” (Trời và đất) của đạo diễn Oliver Stone. Những tác phẩm này đã giúp Kitaro đoạt giải thưởng Quả cầu vàng. Các tác phẩm đoạt giải "Quả cầu vàng" dành cho nhạc phim:" Sau dau tree" (Cây sầu đâu), "Trống cơm", "A child without father" ( Đứa trẻ không cha), "Village Attack/The Arrest" (Tấn công làng/ Bắt giữ) mang đậm chất Á đông nói chung và Việt Nam nói riêng qua việc kết hợp những nhạc cụ cổ truyền Việt Nam với nhạc cụ đặc trưng Trung Hoa, Nhật.
- Gần đây,ông thực hiên chuyến viên du qua những ngôi đền mà nhà sư Ku-kai đã từng đến ở đảo Shikoku đê ghi lại những âm thanh chuông chùa.Kết quả của chuyến hành trình này là album Sacred journey of Ku-Kai ra đời.
- Năm 2006, cuộc hành trình thiêng liêng tạm dừng lại ở một khu vườn tâm linh: tháng 2 vừa qua, album Spiritual garden của Kitaro được phát hành. Điểm độc đáo ở album này là Kitaro sẽ biểu diễn chung với người vợ thứ 2, Keiko Matsubara, người trước đây từng chơi bộ gõ và hát trong album Mandala (1994).
MATSURI_KOJIKI_KITAROKhi nhắc đến Kitaro,hầu hết mọi người đều thích Silk Road , nhưng bài hát quyến rũ nhất có lẽ là Matsuri. Nghe Matsuri, có cảm tưởng như được đứng trên những dãy núi hùng vĩ hay nghe tiếng sóng dồn dập qua tiếng trống và sáo. Hãy thử cảm nhận tác phẩm này nhé!