交互异形

关于达芬奇，我更好奇于这幅作品！


人体尺寸是一门新兴的学科，它是通过测量各个部分的尺寸来确定个人之间和群体之间在尺寸上的差别的学科，最早对这个学科命名的是比利时的数学家，他于1870年发表了《人体测量学》一书，为世界公认创建了这一学科，然而人们开始对人体尺寸感兴趣并发现人体各部分相互之关系则可追溯到两千年前。
　　公元前一世纪，罗马建筑师维特鲁威就从建筑学的角度对人体尺寸进行了较完整的论述，并且发现人体基本上以肚脐为中心。一个男人挺直身体、两手侧向平伸的长度恰好就是其高度，双足和双手的指尖正好在以肚脐为中心的圆周上。
　　按照维特鲁威的描述，文艺复兴时期的达芬奇创作了著名的人体比例图。继他们之后，又有许多的哲学家、数学家、几个世纪以来，艺术家对人体尺寸的研究断断续续。他们大多是从美学的角度研究人体比例关系，从而积累了大量研究成果。但这些研究并没有用在艺术创作上。直到工业化社会的出现，才使人们对人体尺寸测量有了新的认识，二战的爆发更推动了它在军事工业上的应用。
　　1487年，根据达芬奇的设计图，建造了米兰大教堂灯塔的木制模型。达芬奇曾为此写到，建筑像是个具有生命的有机体：如果一座建筑物病了，就需要为它找个“建筑医生”。这个思路并非首创，但达芬奇的设计显得很新颖．他事实上综合了非常传统的和混乱的意见。各部位结构在一起，与“音乐和声曲线图”和人体解剖颇有相似之处。
　　受到柏拉图《蒂迈乌斯篇》和托勒密《宇宙志》的启发，达芬奇形成了将微观人体和宏观世界联系起来的美学观点。1490年这种观点在达芬奇的同事，弗朗西斯迪乔尔乔的建筑论文中得以体现。论文中提到：“将建筑物设计图成分建立在人体比例基础上。”从柱子的剖面图到寺庙的截面图，这种理念也出现在达芬奇的建筑速写中，例如那张著名的现存于威尼斯的创作于1490年的素描。被内切于一个绝对的几何体——球体之内的人体，中心为肚脐，希腊文是omphals。