Friday, 23. February 2007, 11:13:39
由闵斯特伯格(Munsterberg,H)的《电影，一次心理学的研究》想到的一个问题
闵氏是电影心理学的奠基人，是一个标准的德国式学者，在他的书中讨论了纵深和运动，注意，记忆和想
象，情绪等问题，非常精彩，而且中间的很多论断非常超前（此书出版于1916年）。
中间引起我很大兴趣的是关于观众情绪的讨论。
闵氏首先分了两种情况：1.我们感剧中人物所感（例：恋人的欢乐，为亡者悲伤等）
2.我们对剧中场面的反映与剧中人物不同甚至完全相反（例小女孩在悬崖边无忧
无虑摘果子）
他认为第一种的情况最多，对于第一种情绪，画面与剧中人物情感体验的的关系和画面对于观者的情感体
验的关系是完全一样的。第二类情况是观者从独立的情感生活立场出发对电影的场面做出的反应。
闵斯特伯格的论述到此为止，让我很好奇的是，观众的情绪是如何出现这两种情况的。以及作为电影的创
作者如何运用这两种情绪进行创作。
我个人认为，人在准备看电影时，本身就已经处于一种极易受暗示的心理状态，当然，这可能是潜意识的
。而且应该来源于人们对于一切文艺作品的的日常经验，这应该成为第一类情况出现的一个基础。第一类
情况我们可以认为是导演成功叙事的结果，他实际上先是使观者认同了角色，而后又完成了观者心理向角
色的某种程度的置换，即处于这一情况下的观者在潜意识里认为自己就是角色本身。我觉得这种情况的出
现，很多程度上是因为也是闵斯特博格所提到的“无意注意”所引起的。毫无疑问，这种情况下，作为影
片作者的导演，无论画面中的情绪渲染是否强烈，但最终的表达效果一定是很有力度的暗示，在表达中其
实是以一种接近第一人称的叙事方式来进行的。
第二种情况，我觉得从创作者的角度产生原因无非有二：1.在营造一种情绪时失败，这种情况应该说屡见
不鲜，烂片之中随处可见。原因当然很多，剧本本身的问题，导演的控制失衡，等等。2.作者有意识让观
者与影片保持一定的心理距离，让观众出戏（不知道这个可不可以也称之为间离效果），这种情况下自然
观众出现与剧中人物的心理置换程度要低很多，如前的例子我们谁也不会认为自己是那个小女孩。实现这
种心理状态的导演手法很多，但是就从叙事上来说，基本都会采用第三人称叙事，即所谓的“上帝视角”
。而这时观者对于剧中角色不一定是认同的，甚至是很大程度上是完全不认同。
两种心理状态的应用，尤其第二种是在类型电影中间应该说已经相当普遍（据闵斯特伯格叙述他的时代的
电影中还是很少使用），但是我们现在很难想象有哪一部喜剧片，所产生的心理状态不是上述第二种状况
。
一个伟大的理论，不仅总结证明了之前所发生的现象，也能成功预示将来，为后来者指明道路。我们应该
对闵斯特伯格脱帽致敬。
Monday, 12. February 2007, 10:15:20
今天骑自行车路过烧沟,忽然想起烧沟的61号汉墓壁画.一直以来也是只在书上见过,于是想去看看究竟,即使是壁画已被移走,看看发掘地点也好.
可是结果非常令人意外,我所问的几位老人中,竟然没有一个人听说过烧沟有过汉墓发现,并说自己在这里住了几十年了从来没有这档事.我彻底无语,可怜的洛阳人民啊.
千古遗韵 意象宏大
——洛阳汉墓壁画的形成与思想基础
今天骑车路过烧沟,忽然想起汉代的烧沟61号汉墓壁画,一直以来也就是在书上见过,今天顺便看看原作,即使没有找找发掘地点也成.可是一问之下十分令人失望,烧沟居民压根不知道还有什么汉墓,我操,还说自己住了几十年根本没有听说过,言语表情对我十分怀疑,估计是把我当文物贩子了,我只好拿出学生证,说明来意,嘿嘿,还是没有墓.洛阳人民不能忘本啊~~
回家利用网络的力量查出洛阳的汉墓如下:
洛阳汉墓壁画一览表
1
洛阳卜千秋壁画墓
西汉
1976.6
洛阳邙山南麓，烧沟村之西，陇海铁路北侧约100米
洛阳古墓博物馆
2
洛阳浅井头壁画墓
西汉
1992.8
浅井头村南
洛阳古墓博物馆文物仓库，未复原
3
洛阳烧沟61号壁画墓
西汉
1957.7
洛阳老城区西北角1公里的老城城墙与烧沟村之间
先复原于王城公园，后迁至洛阳古墓博物馆
4
洛阳八里台壁画墓
西汉
1916
洛阳烧沟和火车站一带。此墓被盗后，1924年，经巴黎古董产卢芹斋拍卖给美国波士顿美术馆
美国波士顿美术馆
5
宜阳丰李伊屯村壁画墓
新莽
2003.3
宜阳丰李镇伊屯村农田之间的一处土坡上。（洛阳市区西南约19公里）
原址未动
6
洛阳金谷园壁画墓
新莽
1978.10
洛阳金谷园村东，洛阳火车站前广场西侧的向阳旅社院内
洛阳古墓博物馆
7
偃师辛村壁画墓
新莽
1991.7
偃师城西南约20公里处，204国道和顾龙公路交界的西南，即辛村西南约500米处
原址封存
8
新安铁塔山壁画墓
新莽
1984.5
新安县城西铁塔山
洛阳古墓博物馆
9
洛阳道北石油站壁画墓
东汉
1987.6
邙山地麓，史家屯和金谷园两村之间，纱厂北路立交桥北之西侧
原址未动
10
洛阳唐宫路玻璃厂壁画墓
东汉
1981
洛阳西工区唐宫路南侧，西距汉河南县城遗址东城墙约1.5公里
原址未动
11
洛阳东郊要车工厂壁画墓
东汉
1991.3
洛阳机车工厂东南角，地表有椭圆形大冢，西距焦枝铁路约1公里，北距陇海铁路约600米
原址未动
12
偃师杏园村壁画墓
东汉
1984.3
偃师城西首阳山之南，郑洛公路之北
洛阳古墓博物馆
13
洛阳朱村壁画墓
东汉
曹魏
1991.8
洛阳市东北郊，西南距洛阳老城6.5公里，墓在朱村东南500米处
洛阳古墓博物馆
其实当中很多都还是在市区内的,后来发现其实大多都在古墓博物馆了,可是说不知道有这档子事也太夸张了.
关于壁画的情况我就不多说了.网上的文章也很多
http://www.zy668.cn/bbs/dispbbs.asp?boardid=21&id=693http://dephp.lync.edu.cn/hlwhweb/HLliterature/2005-10-11-02.htm
Saturday, 25. November 2006, 08:36:08
Sunday, 19. November 2006, 05:55:05
母亲之死的分析
玩具店：母亲向马尔库斯倾诉。母亲在奥斯卡的干预下最终选择了亲情和道德的一方（拒绝了马尔库斯提出的私奔）。玩具店有自己独特的环境音响—八音盒的声音，非常的悦耳动听，类似与天堂的声音，后来在马尔库斯之死的场景也有出现。影调比较明亮让人感觉很舒服。
教堂：母亲向宗教寻求最后的救赎，被奥斯卡的鼓声打断，在母亲最需要宗教的时候，奥斯卡却因为自己对宗教的轻视而把母亲逼上了绝路。教堂内的光线是灰暗不明的，本身的神秘气氛却在奥斯卡的鼓声下显得很可笑。母亲向神甫倾诉的场景用了逆光的布光，让人感觉到母亲内心的痛苦与不安。
母亲疯狂的吃鱼：不断重复的动作和被刻意放大的咀嚼声，让人感到了母亲已经到了崩溃的边缘，演员的表演控制的很好，呆滞的目光对母亲的内心活动作了最好的表现。
外祖母的来临和母亲最后死去：在父亲和外祖母的对话中我们可以了解到母亲已经吃了三个星期，而父亲居然没有去阻止，进一步的说明了两人的关系的冷漠和父亲的愚蠢。
门这一元素的应用具有象征意义。母亲脸的特写—绝望的表情——拉镜头父亲和奥斯卡入画，两人的呼喊——他们两人是母亲压力和痛苦的源泉——最终母亲死去，父亲让奥斯卡停止叫喊——转场
表舅之死
奥斯卡的画外音——如前相似，使影片具有了间离效果，直接告诉观众表舅要死去。
德军攻打波兰邮局：
音响——炮火爆炸和肖邦的钢琴曲形成了声画对立，震撼效果，更加突出了战争的残酷和波兰民族的悲凉
表舅本身懦弱的性格在面对战争这一人类最残酷的行为时表陋无疑，已经失去常态，麻木，在奥斯卡要去取鼓这一危险动作时已经没有任何的反应。
导演的控制：对战争没有刻意用很多镜头去描述，表舅的面临崩溃，而只是让受伤的同伴坚持下去（是表舅自己的挣扎和他对战争唯一能做的抗挣）。最终歇斯底里的呼喊母亲。这一段摄影机的运动非常的平稳，当以一种非常平静的方式来叙述一段很激烈的故事时效果更加的震撼，表面的冷静下蕴藏的是内心的剧烈活动——痛苦与绝望，对死亡的恐怖。
灯泡闪动的与机枪的声音向配合，形成了隐喻蒙太奇，暗示人们的内心活动。
鼓的应用：成为杀人的工具和一切的导火线。当他滚到奥斯卡面前时，他很爱惜的擦拭。这一段通过鼓来表现奥斯卡的性格中的阴暗面
扑克牌：红桃Q象征表舅和母亲的爱情。打牌的反复出现象征命运的游戏的不可知。
父亲之死
鼓声的再一次响起：与母亲葬礼是同样的节奏，战火硝烟，说明了纳粹的失败，大家似乎在为纳粹德国送葬。
贝多芬的画像再次被挂起说明人性的复苏，而当初作为纳粹宣传工具的收音机也在此时坏掉了。
从剧作角度来说父亲之死是人物性格发展的必然结果，当然有偶发性事件。奥斯卡或有意或无意的把纳粹胸章插在他父亲的手上，虽然当时的情况很紧张但只有父亲这种非常愚蠢的人才会把它吞进去.
父亲的走位：可以注意到父亲在吞下胸章后的走位是与摄影机轨道平行的，同时是远离其他家人，这样做可以看出导演的用心：1。保证其他的家人不会受到伤害，保证情节的持续发展。 2 。把父亲独立出来，使之成为视觉中心，能更好的表现出父亲死去的全过程。
细节的真实：妓女被苏联红军强奸，纳粹烧杀但泽，苏联红军也并不是光辉伟大的解放者，他们对于人民也是一样的压迫，这是符合历史的本来面目的。
父亲的葬礼：和母亲的葬礼形成了对比，很荒凉，可以把父亲看做是纳粹的一部分，他的尸体甚至都没有装好。而在这里奥斯卡最终选择了长大，鼓的使命到此结束。它和父亲一起被埋到了地下，而奥斯卡也在心理上最终有了作为一个成年人的认同。他想要长大，摄影机有一个360度的旋转，让人产生了眩晕的感觉——奇迹的再次发生。
乞丐的再次出场，乞丐其实是作为间离效果而产生的一个人物，他多次出现说明或者预示情节的发展，也弥补了一些视觉上无法表现的内容。这次又由他来说明奥斯卡确实在长大。是一个旁观者，很类似于《阳光灿烂的日子》里的傻子，是一个有神性的人物。
总之，三个人物的死亡都是看似偶然实则是必然的，而冥冥之中都是奥斯卡间接或直接造成的。奥斯卡带着神性降生，厌恶这个世界，但是又在这个世界上背负了罪恶，同时又被这个世界所吸引，以至于想溶入其中，从最终的拒绝到最后的长大成为一个正常人，其实也是说明了我们作为一个人对于这个世界，尽管他有很多丑陋的东西，可我们根本不能选择，只能是适应。正如影片最后，奥斯卡和他的继母将去向远方，外祖母的独白意味深长“我们不是波兰人，也不是德国人。。。”新的生活即将开始，作为一个平凡人的生活。
Ps:这部电影的信息量太大了，随便一个场景和段落都可以有很多地方值得去写，我只是把其中感触比较深的部分写下。
Monday, 16. October 2006, 13:14:09
菲钦是19世纪末20世纪初的俄裔美国画家。他的前半生是在俄国渡过的，他的父亲是一位手工匠人，而这一出身很大程度上影响了他的创作观念。菲钦毕业于圣彼得堡美术学院（列宾美院的前身）。进入了列宾主持的工作室在列宾收下进行学习。虽然菲钦终其一生对列宾都十分崇敬，但是他并没有去走他老师所希望的那条道路。
列宾的作品致力于对历史题材的描绘，很明显的受到了巡回画派的影响，作品中有一种叙事性的因素。而菲钦则对此持不同见解，他认为所有的焦点事件都会随时间的流逝而改变，而美丽的画面形式则会永远具有价值。
可是说菲钦是个十足的形式主义者，大体上讲他的画作还是比较写实的。但是，我认为去讨论他绘画内容所具有的意义是毫无意义的，菲钦也不是个作品信息量很大的画家。我想，这样的画家以我们美术史课本的标准来说是很难名留青史的，很少会被美术史家所提及，但是对于进行油画语言探索的画家来说意义确是很大的。应该说这个世界上有两部艺术史，一部是观众的，另一部是艺术家的。应该说艺术史的话语权是属于作为观众的艺术史家的，菲钦属于作者，无关意义，好看，就是好看。
菲钦选择的是人物和风俗题材。今天就他1933年做的妻子肖像作品作为事例来探讨一下。
我第一眼看到他的作品的感觉就是他所画的虽然不是历史人物，只是一般的平头百姓，可是却让人感到了一种很凝重的感觉。我想这是由以下几个因素所影响的：
１．色调。他的色彩应该说玩得还是俄国很典型的灰调子。画面绝大部分用的都是冷色，只有有人身体上的肉色和作为背景的窗帘？是暖色。但是也不是亮色，颜色的纯度比较低，这样就给人一种很凝重的感觉。
２．画面节奏。作为男性艺术家菲钦对于大关系的处理有着得天独厚的优势（这个不是我个人的观点，你们可以问问画油画的同学）。背景颜色较暗就很好的突出了主体的人物。而且菲钦的笔触非常的强烈和厚重，给人很强烈的冲击。而且它的笔触造成了一种画面的动势，不是人物的本身的动作，而是纯粹有笔触造成的一种液体流动的感觉。像是空气在画面内部涌动。
３．肌理和质感。据说菲钦和弗洛伊德是央美考前班里最热的两个画家。菲钦在考生中很红有个很重要的原因就是他的肌理。他的画作虽然习惯于笔触，对于表现人物的皮肤和细节特征却刻画的很传神，眼部的放大图：
他的画是有用到蛋彩的，蛋彩的表层反光特性用来表现眼球这种半透明的效果可以说是再合适不过了。另外他的大笔触其实更多的是应用在环境刻画人物相对次要的部位，而对于人的皮肤，五官，则是一种相对克制的表现，还是能感受到很细腻的东西。
4 。传神。 其实人物画的一个很重要的的要求就是应当画出被描绘对象精神和气质上的特征，虽然菲钦更崇尚技巧上的突破。我们可以看出画家的妻子双眼凝视远方若有所思。这幅画的创作时间是1933年，这一年由于画家长年对妻子过于冷漠，他的妻子移情别恋，他们离婚了。我想这个注脚对于画中人物的神态是个最好的说明。而且画家也很敏锐的捕捉到了这一点。
Tuesday, 15. August 2006, 13:37:21
其实很久以前就想写写关于血色浪漫了，有点无从下笔。虽然由于种种原因到现在也没有看完电视剧的部分，但我试着去分析一下他的成功之处。
首先是剧作方面。我看过原著小说，电视剧就小说来说情节更为紧凑，对一些不是很重要的戏进行了删减和改动。比如原著中是袁军和周晓白走到一起，改为张海洋，应该说，张海洋这一角色本身的戏份就更重，这样的改动使其更集中，也符合电视剧的创作规律。
这部戏整体来说不是属于根据某一事件的冲突发展来进行的，全戏的脉络是一条时间线，是人物的命运发展为线索，并与大的时代背景相结合产生矛盾冲突。可以说这种创作手法在我国影视剧创作中是较为常用的，典型的如《霸王别姬》，《大宅门》。也可以算是一种中国特色吧，国外并不常用（人物传记片除外）。ps：不知道可不可以说，中国电影更为关注人的命运，西方电影更为关注一种生存状态？
应该说这部戏本身就具备了相当多的商业元素（类型片的元素）
1 警匪题材--张海洋专业后成为警察与宁伟成为杀手
2 军旅与战争题材 钟跃民张海洋的主角的很长时间是在部队度过的，执行的任务
以上两者其实都是动作片的一些元素
3 商战题材 钟在正荣集团所做的一笔生意
4 青春与文革元素 应该说前半部分有很多王朔小说的影子《玩主》，《动物凶猛》。因为都是部队大院的生活，难免有相似之处，所处的又是文革的大背景。
5 知青题材 牵扯到郑桐和钟跃民等在陕北下乡
6 知识分子题材 牵扯到文革后知识分子的待遇和处境（代表人物：郑桐）
7 爱情题材 很重要，也很复杂
另外，语言很幽默，可以说是把北京的语言特色表现的淋漓尽至。人物性格鲜明，几个男性角色如钟的不羁和浪漫，张的稳重和痴情，郑的油腔滑调等。。。
可以说一部戏中集中了很多非常商业的题材再加上男一号钟跃民的刻画十分讨巧（高干子弟，浪漫，永远再路上的感觉，对朋友忠诚，能力出众），可以说也是一定程度上满足了人们的意淫心理，算是亚里士多德所说的按照事物应该有的样子去描述。
演员上可以说还是遵循了明星制刘烨，孙俪
但是表演上，我和学表演的哥们聊过，觉得都不很理想，越到后面感觉越吃力，应该是演员的体验还不够丰富，尤其是对中年人的把握，郑桐的表演前期不错，后期没有体现出书本在他身上发生的变化，所谓腹有诗书气自华，看不出气质的变化。李援朝演员选择完全失败，太嫩了。孙俪的表演不错，傲气，自我中心，对感情执着表演较到位，但是她的 周晓白人物变化不大，难度较小。刘烨油滑有余霸气不足，本来小说中的钟跃民诗霸气十足的，刘太蔫了，是演员基性的问题，刘烨也还没有到什么角色都得心应手的地步。
这可以说是电视剧本身的局限性。表演的感觉差的太多，导演藤文冀辞其就。
Thursday, 10. August 2006, 11:01:23
明哥算是我们这最好的bass手了,跟他也上了一个月的课.总的来说感觉收获不小,特别是意识上的.作为一个乐手他更强调的是理智,他喜欢说用你的大脑控制你的手,反对盲目的练习,否则只能是练一个手快而已.相对而言他更愿意先把乐理给我讲通了.
他的有些想法我认为是很可取的,他说现在的音乐人已经不说自己就是作什么风格音乐的了,也没有人敢这么说,只能说自己一个作品出来后回有一些什么元素在中间.也就是说没有一个死的框子把创作框死,而是服从灵感和动机.我不知道放在美术中是否可行,因为我觉得造型艺术是先有一个观念在里面的,当然作音乐也是强调动机这样的东西(不知道是否可以称之为主题思想).是否可以说没有办法归类的作品才是某种程度上的好作品?
但是我觉得在电影理念中是绝对可行的,尤其表现在电影的商业性和艺术性之中.记得电影学院的老师曾经说过,电影是否是艺术尚且没有定论,但电影一定是商品.电影应该说是最奢侈的艺术了,他的成本实在是太高.所以现代电影应该是商业性与艺术性的一个统一体.而且本身好的商业片如果自身不具备良好艺术性,他也不会具备商业性,我不信一部烂片即使是花很多宣传费用他能卖过相对宣传费用较少的优秀影片.而就所谓的艺术电影来说,本身一味强调艺术性甚至以晦涩难懂作为自己炫耀的资本我以为也是误入歧途.艺术片除了表现方式的艺术性外很重要的一点是他表达的是全人类所共有的一些问题和生存状态或者说这叫做终极关怀,我认为是不同教育程度的人都会有共鸣的,只是层次和关注点不同,应该说做到这点的电影已经算是大师电影中的杰作了.想起黄建新的一个采访,他说<<黑炮事件>>最初的动机就是作到让一般观众看到乐趣,而让有些思想的观众去思考.很好的想法,可是何其难也!
明哥提到了他对bass的认识,这真是一件很特别的乐器,他在一个乐队中起到了一个根的作用,一首歌中bass弹的都是最根本的东西,比如和弦根音,听他能知道音乐作品的最根本的动机,他的和弦走向.bass走的是副旋律,是和声的作用,他丰富了主旋律,让音乐更生动,同时他连接了音乐的节奏和旋律.bass这种乐器品质更在于他的低调不事张扬,不象鼓和吉他.很多人其实都分不清bass的声音,而他却真实存在并且起到了重要的作用.bass更象一个反仆归真的武林高手,由繁入简.仅仅一个单音就能立足,可能只有低音乐器能作到了.
所以对我来说bass是一种境界.
Wednesday, 26. July 2006, 16:56:12
这次其实是想看看关于鲜卑族的历史.因为历来说鲜卑妇女"美肤",说鲜卑族可能是高加索人种.我在网上也看到一些资料,一般认为还是蒙古人种,认为是东胡的一支,今天锡泊族是其后代.更有一篇文章说唐朝李姓皇族也是鲜卑人姓大野.
根据范文澜先生的中国通史说,李渊祖父李虎为北周大将,在宇文泰当政时期曾经有过依次鲜卑化的政令将汉姓改为鲜卑姓,李姓被改为大野.
至于鲜卑人种的问题,我觉得首先当时鲜卑是一个比较强大的民族,他不但向南方扩张而且向北方进攻其他更加野蛮的游牧民族,在征服过程中有大量的战俘成为奴隶被带回,而且鲜卑族不禁止异族通婚,这就造成两种情况:
1.被征服的民族也自称是鲜卑人,这些民族应该来说很复杂,又是北方游牧民族,很可能有高加索人种的血统.
2.鲜卑人与这些民族通婚从而造成本民族成为一个混血的民族
当然最后鲜卑最后是成为汉民族的一部分了,鲜卑成为了历史名词.
北魏道武帝的疯与死
范书言道武帝是因为陷于鲜卑和汉族的势力斗争而疯.是压力过大的缘故.我觉得还有一个就是他是信道教的,有个丹药的问题,道教的丹药很可能含有致人精神错乱的成分.终被其子所杀.
Sunday, 9. July 2006, 15:03:43
另类的血腥flash,开始我居然有点不能接受.非常可爱的人设,绝对是成人的血腥暴力.应该说创作者还是很动脑子的,很多桥段都急具想象力.人物的身体是这个世界上最脆弱的存在.每个角色都有不同的性格,有意识的创作出模式化的套路,其实有一个暗示的效果.
可爱的人物各种死法,让人作呕的同时让人后背发凉.
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